Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist entfernt mehr als bloß eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel ebenso Choral begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Abschluss wie «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in bezug auf YouTuber ebenso TikToker siegreich auf der Bühne oder noch der Kamera nach stehen, findet An dieser stelle das nitrogeniumötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Lektion, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird zumal den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber wenn schon anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Position, an dem Talent gefördert und geformt wird, wo Liebe auf Disziplin trifft des weiteren Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Lektion ist so konzipiert, dass sie wenn schon Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen finden abends des weiteren an Wochenenden statt. Im innern von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fähigkeiten ansonsten Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- des weiteren Medienwelt arrangiert. Hinter erfolgreichem Zweck erhalten sie nicht einzig ihr Diplom, sondern auch ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse des weiteren die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen des weiteren Schauspielagenturen diffus wird. So wird der Unterbau für jedes eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem vor allem Talent, Leidenschaft zumal der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ansonsten Anschmeißen hinein ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht nur fachlich, sondern wenn schon privat wachsen lässt. Dasjenige Nutzen ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Neutralisieren hinein Chancen nach verwandeln des weiteren noch allem eines nach lernen: In bezug auf man bis anhin einem kritischen Publikum überzeugt zumal Emotionen weckt. Talent Solo reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis dato die Camcorder zu einfahren zumal nachhaltig nach beeindrucken.
Die Anleitung gliedert umherwandern rein Unterschiedliche Schwerpunkte, die Leer miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Verantwortungsbereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe des weiteren der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Runde, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel und Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch und präsent aufzutreten. Im gange geht es nicht ausschließlich um Techniken, sondern bislang allem selbst um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, erforderlichkeit zunächst sich selber wissen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung zumal Atemtraining komplementieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen sogar stimmlich Selbstverständlich eintreten können.
Im Bereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Intonation wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Beichten zu können. Von dort wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik und den gesunden Anwendung der Artikulation gelegt. Zweckhaftigkeit ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Singen abzubauen des weiteren den eigenen Stil sowie die eigene Exegese von Songs zu erarbeiten. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern selbst in Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen ebenso Kommunikation, denn überzeugendes Vorfallen hängt Gradgeblich von der Gabe ab, bewusst und wirkungsvoll zu verständigen. An diesem ort lernen die Studierenden, entsprechend ihre individuelle Sprechweise, Gestensprache und Sprechweise wirken, und in der art von sie jene gezielt in die gänge kommen können. Im gange werden Gewohnheiten reflektiert ebenso neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Begabung, Texte sinnlich außerdem sinnhaft nach interpretieren außerdem ungeplant wirken nach lassen, ist essenziell für jede schauspielerische Darbietung – ansonsten genau welche Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken zumal Publikum hinsichtlich Castingdirektor*medial gleichermaßen zu überzeugen.
Der Obliegenschaft Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage je Schauspielschule Zürich jeden Auftritt. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper ebenso ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Diverse Bewegungsqualitäten nach durchleuchten und ein Gefühl für Körperspannung, Koordination ebenso Ausdruck zu entwickeln. Zweckhaftigkeit ist es, die körperliche zumal mentale Beweglichkeit zu sponsern, Hemmungen abzubauen ebenso die eigene Gegenwart auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente in der art von Contactimprovisation ansonsten sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ansonsten Dasjenige komödiantische Talent fort auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*innen leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Leib ohne beschränkung außerdem selbstbewusst einzusetzen zumal ihre Bewegungen gezielt für jedes emotionale Wirkung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Possenspiel- ebenso Filmbranche besteht. Bube der Pipeline von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin ansonsten wie Leiterin für jedes Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Ausbildung auf höchstem Schicht. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in bezug auf «Kabarett Götterspass» oder Kinohits entsprechend «Katzendiebe» ansonsten «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin zumal Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen rein Berlin, Zürich außerdem darüber hinauf ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- zumal Improvisationscoach mit internationalem Anstoß, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin außerdem Autorin, inspiriert mit ihrer Übung aus der freien Theaterszene zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler und Camcorder-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Gutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland des weiteren der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht ausschließlich fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden ansonsten von echten Vorbildern lernen können.
Neben dem Unterricht legt die SAS selbst großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen und Netzwerkaufbau. Turnusmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind und bei denen Studierende ihr Können anbieten können. Zum Ergebnis des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Vorstellen. Dadurch lernen sie nicht nur, noch Publikum aufzutreten, sondern knüpfen sogar wertvolle Kontakte zu Agenturen außerdem Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag arrangiert sind zumal frei nach dem Finitum durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet Schauspielschule in der Schweiz also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gelass für persönliche Entwicklung, für jedes das Erspähen der eigenen Stärken des weiteren für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer An diesem ort lernt, bekommt nicht nichts als Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufgabeln außerdem mit Selbstvertrauen nach umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach nichts als eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett pro eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis dato, mit ihrem Talent, ihrer Artikulation zumal ihrer Dasein Leute nach berühren zumal Geschichten nach erzählen, die im Andenken bleiben. Wer den Mut hat, seinen Traum nach hinterher blicken ansonsten bereit liegend ist, hart hierfür nach rödeln, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Stelle, um diesen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können zumal Professionalität zu einer Unterricht, die fern über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Platz in dem Rampenlicht einzunehmen.